黄唯理是个温和的人，他总是让人们感觉到他内心的静谧，同时也让人感觉到他静谧中的思考。

　　黄唯理的山水画是我们愿意品读的，让我们有“烟云供养”的享受。在品读他作品的时候，总是能体会到他安静外表下所要倾诉的思索，甚至是人生哲理。他或许不善于甚至不必要经常向人们宣讲激情，但一旦他的作品摆在世人面前，所有的诠释都显得苍白无力。因为，作品——才是艺术家的整个内心体验。

　　以往我们见到的大都是黄唯理的“创作”，实际上用“创作”这个词，不甚严谨，然世人用惯了，也便成为惯性的使用方式了。“创作”，总是让人感到完整、全面、仿佛是深思熟虑过的，却不易走进他的内心。

　　于是，这次展览我们隐蔽了黄唯理平时留给我们的面貌。让我们有机会品读黄唯理平日里的思索琢磨，也让我们了解黄唯理面对真山真水时，来不及细细思索的真性情。正如黄唯理自己说的，从“一直以为没必要采用对景落墨方式，因为这样会浪费了更多的观景时间”到“慢慢地静下心来感受景物并与之对话，体会到写生不只是收集素材而已”。在这样一个过程中，黄唯理一方面坚持对景落墨，一方面又强调耐心体味并融入个性表现，使写生不仅具有真实感、丰富性，又尽可能地发挥中国画语言的感染力。

　　在这些作品里,我们可欣赏到黄唯理“会意山川”时所留下的诗情画意和笔墨趣味，品读到黄唯理在“他山觅稿”过程中“静看云卷舒”时的那份悠然与自信，及“飞梦林泉”的气象与境界。

　　或许这次展览中的作品并不能完全代表黄唯理，但无疑可以让我们从另一个角度更好的品读黄唯理。

　　李劲堃

　　2011年9月28日