原创 赵利平 利平收藏

　　艺术永恒地发展着，每一位有追求的艺术家也在艺术表现上不断地探索与变化着。画家黄唯理的山水画创作就一个系列又一个系列、一个课题又一个课题地演绎与摸索着，“家园.梦”系列氤氲朦胧，色彩缤纷，如梦似醒；“幽山.静园”系列怀古思幽，笔墨悠然，温厚平和；“地久天长”系列构图宏伟，大气磅礴，引人入胜；“山海经”系列则虚实相生，简约质朴，融古铸今；近期他又推出一批空灵简洁、色彩雅致而且形式美感颇具当代性的新作品。

　　新的作品系列黄唯理将其命名为“清～远”系列，与其以往的作品有着明显的区别。观感上应是从当代艺术上吸收了养份，使得新的作品既有所区别于传统国画的表现，但实质上又是融笔墨与抒写精神的中国山水画，只是画作在传统山水的基础上融入了许多新的元素，带有现代构成的装饰性与浮世绘的韵味，而本质上则依然坚持了传统国画的笔墨语言，并带着抒写的意蕴与强烈的个人观念，突显出一种概念性的新语境，显得既富有时代气息又充满张力，也更为迎合了当下的审美习惯，给人耳目一新的感觉。

　　首先，黄唯理对自身艺术的笔墨形式继续进行提炼，进一步概括化与符号化，并融墨于色，将颜色当成笔墨的一个部分，同时又挥写兼顾，将笔墨意蕴隐藏于画面构成之中，从而不失中国画笔墨精神的底线。他说以前强调墨不碍色，色不碍墨，现在他则尝试将色墨融为一体，淡化色与墨的关系，进而薄中取厚，保持观感的明净而又不失层次的多变，达到既对比又融合的效果。

　　其次，在构图上他引入了现代构成，以超现实的手法表现出构图上的块面组合，虽然画的仍然是形体可视的具体山水，但已没有了以前那么强的写生感与具象化，而且把山体进一步并列构置，山已不是具体的那座山，更是不受现实山体形象束缚的山，体现的更多是心境的迹象。平面化的处理中也是以作者的主观意识为统筹，但表现出来又比其他当代艺术的块面构成与平面化艺术多了一份意象的所在，多了一份人文的情怀，多了一份对传统中国画意境追求的坚守。

　　再者，黄唯理在画面上进一步强化了视觉的刺激与刺激中的再协调。比如云彩的表现，他更多的以留白与幻化的形态代替了勾勒，形成与山体穿插组合的块面化，形式上更简洁，但观感上却不失云彩的意境，显得更为轻松；又比如色彩上他对冷暖对比的处理则更大胆更直接，赭石与花青是常用的色彩，也是富有内涵的调子，更是冷暖关系强烈的对比，黄唯理在使用上常常直接并置，但又通过体积大小的比例与空间铺排的次序进行再协调，通过水份与墨气的浓淡渗透进行互为融合，使画面物象既有明显的落差而又自然与不唐突，既醒目又不失雅致，这种敢于建立予盾又很好地化解予盾的手法，体现出作者深厚的艺术素养与较强的驾驭能力。

​　　此外，黄唯理在画作中仍坚持着诗书画印等传统文化元素的综合应用，题跋落款考究而且意蕴悠然；坚持着诗情画意的营造与抒发，情感蕴藉，笔墨潇洒；坚持着工与写的融汇贯通，大处着眼细处着手，山体浑然大气，景物精钩细写，增加了画面的丰富性与可读性；坚持着物象塑造的真实可信，以扎实的造型基础与准确的点写渲染，使到意象自如，精彩纷呈；从而使作品跃然眼前而又耐人寻味，令人印象深刻从而留住记忆，实在难能可贵。

　　本文插图均为《清～远》系列  33cmX33cm；  黄唯理创作于2022年。